“Zoo Story” de E. Albee es aún hoy en día una obra que no deja lugar a dudas. En un tiempo de salvajes y psicópatas integrados, los más difícil es comprobar qué es está sucediendo con todos los valores que nos conferían de humanidad, y es más ¿Qué está sucediendo con la juventud? Dos personas cualquiera, un chico sediento de afecto y confuso, Jerry; un hombre con un día a día estructurado, Peter, comienzo y fin de un auténtico “Scrap Book”, un libro de los horrores de auténtico terciopelo. El prejuicio está servido en la mesa y no hay líquidos con los que digerir esta pieza.
Perder el tiempo en alguien que creías te quería es el prisma angular de esta generación, la unos jóvenes perdidos en un cuento de Prozac, Sanax, Orfidal, taras neuróticas y sedes de afecto y ternura, como comenta un íntimo amigo. Es cierto que este fue el inicio, el nacimiento de toda una generación desde el quirófano de un cuento real cuyo bienhechor es Auschwitz-Birkenau… el pasado. Nuestro todos los días. Gracias a Janet Fitch, Devorah Huelves y David Saä V. Estornell han conseguido desligarse si cabe aún más de la obra original para dotarla de extrañas cualidades. La tercera obra de un catálogo pronunciado por la incombustible “ESAD” de Murcia y la joven y ambiciosa productora “La Adelfa Blanca S.L.” Dos actores solos que ahondan en los afectos y el artificio de afectos que se prohíben los propios personajes. Una actitud artificial, fácilmente reconocible por el espectador, un espejo de los hijos de un espejo. ¿Quién los desenterrará? ¿Quién?
Como dice Estornell en un poema publicado en 2003: “Después de un infierno de terror, deslealtad y niños meándose en cama. Llegaste, me quitaste el Uno y ahora somos más de dos y tres. En ti, en mí. Gominolas, abrazos, tantas caricias, sin tener que pedir nada, sin falsear nada. Tú que entregas come mi cuerpo. El vino vendrá sin ningún día nuevo. Nos somos suficientes. La carne no fue creada para confirmar la soledad. Fin del simulacro. Gratitud”.
Alejandro Serra Guerrero y Estornell Cánovas
AGRADECIMIENTOS
“Agradezco profundamente en primer lugar a Soledad, nuestra Sole, sin ti el equipo técnico se habría venido abajo. A los rotundos consejos de Francisco García Vicente, Edi Liccioli, Antonio M. Morales. Sin vosotros nada sería posible. A Javier Mateo por los consejos tan prácticos en la dirección de actores. A Juan Ángel S. Masegoso por los consejos en producción. A mi familia en especial. Al escritor Dennis Cooper, a Carlos “Carlitos”, qué sería del mundo sin ti. A Jaime Caravaca, “el showman”. A David, “pitiminí”, todo mi amor y gratitud vida. Dios existe y no es “humanizable”, todos estamos conectados al “UnO”.
Versión y Dramaturgia: Devorah Huelves, David Saä V. Estornell y Janet L. Fitch
Pases: 17:00 h. Ensayo general (Working-progress)
21:00 h. Estreno oficial
PETER: Carlos F. López JERRY: David Saä V. Estornell Dirección: Alejandro Serra Guerrero Versión y Dramaturgia: Devorah Huelves, David Saä V. Estornell y Janet Fitch Iluminación: Rubén Pleguezuelos Infografía: Sergio Rosique Castrillo Diseño de producción: La Adelfa Blanca S.L. Maquillaje y caracterización: Marien Ibarra
“Zoo Story” de E. Albee es aún hoy en día una obra que no deja lugar a dudas. En un tiempo de salvajes y psicópatas integrados, los más difícil es comprobar qué es está sucediendo con todos los valores que nos conferían de humanidad, y es más ¿Qué está sucediendo con la juventud? Dos personas cualquiera, un chico sediento de afecto y confuso, Jerry; un hombre con un día a día estructurado, Peter, comienzo y fin de un auténtico “Scrap Book”, un libro de los horrores de auténtico terciopelo. El prejuicio está servido en la mesa y no hay líquidos con los que digerir esta pieza. Perder el tiempo en alguien que creías te quería es el prisma angular de esta generación, la unos jóvenes perdidos en un cuento de Prozac, Sanax, Orfidal, taras neuróticas y sedes de afecto y ternura, como comenta un íntimo amigo. Es cierto que este fue el inicio, el nacimiento de toda una generación desde el quirófano de un cuento real cuyo bienhechor es Auschwitz-Birkenau… el pasado. Nuestro todos los días. Gracias a Janet Fitch, Devorah Huelves y David Saä V. Estornell han conseguido desligarse si cabe aún más de la obra original para dotarla de extrañas cualidades. La tercera obra de un catálogo pronunciado por la incombustible “ESAD” de Murcia y la joven y ambiciosa productora “La Adelfa Blanca S.L.” Dos actores solos que ahondan en los afectos y el artificio de afectos que se prohíben los propios personajes. Una actitud artificial, fácilmente reconocible por el espectador, un espejo de los hijos de un espejo. ¿Quién los desenterrará? ¿Quién?
Como dice Estornell en un poema publicado en 2003: “Después de un infierno de terror, deslealtad y niños meándose en cama. Llegaste, me quitaste el Uno y ahora somos más de dos y tres. En ti, en mí. Gominolas, abrazos, tantas caricias, sin tener que pedir nada, sin falsear nada. Tú que entregas come mi cuerpo. El vino vendrá sin ningún día nuevo. Nos somos suficientes. La carne no fue creada para confirmar la soledad. Fin del simulacro. Gratitud”.
Alejandro Serra Guerrero y Estornell Cánovas
AGRADECIMIENTOS
“Agradezco profundamente en primer lugar a Soledad, nuestra Sole, sin ti el equipo técnico se habría venido abajo. A los rotundos consejos de Francisco García Vicente, Edi Liccioli, Antonio M. Morales. Sin vosotros nada sería posible. A Javier Mateo por los consejos tan prácticos en la dirección de actores. A Juan Ángel S. Masegoso por los consejos en producción. A mi familia en especial. Al escritor Dennis Cooper, a Carlos “Carlitos”, qué sería del mundo sin ti. A Jaime Caravaca, “el showman”. A David, “pitiminí”, todo mi amor y gratitud vida. Dios existe y no es “humanizable”, todos estamos conectados al “UnO”.
Ahora sólo hay una cosa que podemos hacer para vencer a nuestro ego: reconocerlo. Dios creó algo para absorber el dolor por nosotros. Puede que todos estemos familiarizados con ello. Muchas personas piensan que Dios, el Uno nos abandonó hace ya mucho tiempo, y que todos debemos tomar parte del botín, eso tiene un concepto:
Se llama ego, cada unos de los elementos que componemos mi cuerpo, y sí, estoy en una sociedad que fomenta la neurosis cíclica que son los restos de la obsoleta era industrial, en resumen,lo queestamos instando todos los niños perdidos en las páginas que presentaremos en unas semanas será sustituir la segmentación, la repetición, las programaciones obsoletas, la competición, la abstracción y el esfuerzo; por la integración, la originalidad, la búsqueda de lo fundamental, la colaboración y la diversión en un marco de aprendizaje interactivo y no reiterativo. Y para hacerlo, lo único que necesitan es redescubrir su pasión y sus actitudes esenciales, y luego cultivarlas sin tregua. Es así de sencillo.
No es necesario hundirse y renunciar a los propios modelos de competencia, si por ello nos compatibilizamos con motivaciones extrínsecas, y empezar a innovar de dentro a afuera. Veo profundamente necesario un cambio en el marco de la sociedad de la ir-responsabilidad propia, una sangría de relaciones irreconciliables, de exclusiones entre departamentos que separan y no estimulan la creatividad sino el secretismo, no la cooperación, sino la exclusión mediante el remate de la envidia y el recurso armamentístico del ego.Podría vender aún más, aún hay carnaza de sobra, pero eliminaría el mínimo pulso de dignidad que me queda.
Una noche descubrí en 1999 unos videos, fotografías, una seríe de imágenes codificadas en mi cabeza, pero nítidas en la red P2P...niños practicando sexo como adultos, mis esquemas se derrumbaron. ¿Feliz? ¿Contento por percibir la vibración del Dios en mí ahora? No, me siento afortunado. No importa si estoy en teatro desde los nueves años de edad, y cotizando desde los catorce. No importa absolutamente el pasado salvo para sostener más taras. Ya nada es valiente.Por eso estoy conectaod con la inspiración. Pero escribo, publico en formatos y me desahogo a través de un equipo en este grotty-blog.
El ambiente que me he encontrado en los nueve años que estoy en el mundo circense, es que no se promueve la buena voluntad y se engendra la lealtad, por muchos 237.980 niños soldados que haya tan sólo en Sierra Leona, la vanidad no cambia, porque la cognición individual se niega a volverse global, a conectarse con el resto; se tiende a rechazar como perjudicial para la seriedad con que creemos que tenemos que tratar nuestras asignaturas morales y profesionales máscaras entre las editoriales, las discográficas...lo que parece claro es que la denominada postmodernidad no ha hecho una mierda en ninguno de los ámbitos en que se utiliza este concepto, no se ha constituido como una alternativa al Movimiento Moderno, sino como una simple crítica de la crisis en que estaba y continuamos estando.
La definición misma del "éxito" trasciende nociones de supervivencia como las reservas de tiempo remanente o la seguridad de la crisis en los roles sociales.
Hoy los cuerpos, los blogs, las etiquetas, la carne, se adquieren, se degusta brevemente y todo desaparece sin tiempo a incorporarlos a nuestra identidad, a nuestro conocimiento...¿de qué coño vale el cuerpo ?¿Un plagio? ¡Un homenaje! ¿Es esta carne lo doméstico, lo que hace referencia a reconocer mis propios valores de cognición habitada? La cognición ¿es o se habita? Por cierto, ¿has estado en el África real? Mi carne sí, y su experiencia de primer grado también.
...Ya no tengo ni ornamento ni delito...
Carne, carne, morbo, reducto y lujo
...Saliva siempre de sangre...
No puedes llevarte todo contigo, ni en tu mp3, ni en tu USB o mochila, ni en tu cabeza, Identificar lo esencial, resolver cómo contener, organizar y controlarlo todo, mientras te estás moviendo es reflejo del pensamiento del diseño. Tanto del concepto de un disco, un libro, un relato, una caricia, como la noción de un proceso creativo. El resumen los dos proyectos recientes ya están en marcha, nadie puede frenarlos, ya que lo que hemos elaborado y acordado entre todos es bien sencilla, no promueve una locura orgánica con propósitos abstractos, no formula exigencias en un contexto de enigmas como en el que realmente nos movemos, sino algo sencillo, temas y intenciones firmes y loables. Entre ellos nos planteamos, y no para nuestro propio beneficio sino el de generaciones venideras, devolver la voz, la salubridad y la conexión Inter.- departamental entre todos nosotros.
Creo que todos estamos apartados del principal campo de competencia, que es servir a la comunidad, compartir hasta la extenuación las ideas y los proyectos que están llevándose a cabo, y para ello el agente regulador es la crisis por la lucha de autoridades y sus estancias mayores.
Aunque perogrulladas como “miedo, arrogancia, etiquetados” estimulan el apetito de exclusión, limitarnos a decirnos lo que ha funcionado para alguien hace doce años está muy lejos de cumplir lo que promete cualquier propuesta.
Creo con profunda honestidad, cosa que no puedo expresar en el día a día del centro, que la longevidad y prosperidad de cualquier institución depende sobre todo de la capacidad de los participantes para mantenerse vivo en el manantial de la innovación y la conservación de valores firmes hacia los motores de cada ser humano, y no hacia cada profesión. Y la manera de hacerlo es recordar que todos, absolutamente todos, siempre,somos la fuente de las mejores ideas y sugerencias de cualquier institución o persona.
Se acabó dejar que el adolescente esté perdido los primeros años de la carrera adulta, es muy posible que las expresiones de ausencia por parte del joven se deban en su mayor parte a elecciones de tabués culturales que han quedado obsoletos, por no recurrir a una elección más cívica, entender el tiempo, el poder, la convicción y la imagen dinámica de una carrera que aún resulta apetecible.Es necesario que un producto de la manera de pensar de la Era Industrial sea abandonado, y es también el camino más seguro para olvidar qué es lo que, una vez, allá en sus orígenes, quizás todos esperamos lograr. Vayamos al grano, tengo la esperanza profundamente incrustada en mi proceso de pensamiento de que el principal impulsor de la innovación no es, y repito no es, no es competir. Quizás eso en un tiempo sirviera a este propósito, pero también es, necesariamente, una fuerza divisoria que convierte a posibles colaboradores en adversarios perpetuos, y lo que podría ser una actividad positiva como acudir a las clases a aprender, a educarnos y no a que se nos adoctrine, no se convierta en una tarea como lo es, extenuante.
Solemos compararnos con lo demás y contrastar nuestro progreso con el de los demás, es algo “sano” o más bien coherente, pero en una estructura profundamente contaminada por convenios de favoritismo, simplemente es extraño; ya que nos centramos en aquellos de que carecemos en lugar de hacerlo en lo que tenemos, en rodearnos de aquellos que puedan suplir nuestras carencias, distanciándonos así de nuestros posibles aliados. Aquellos que no comprendan nuestra época están destinados a la extinción propia. Si no comprendemos que no se trata de provocar una sangría anárquica por el motor del Arte Dramático que es el “entretenimiento???”, correr sin descanso en busca de la supervivencia, incluso cuando nuestras necesidades básicas están satisfechas, y todos aprendemos continuamente a hacer cosas porque nos satisfacen, porque son, en una palabra, divertidas.Amar ese proceso de creación, no es apartarse del trabajo ni provocar nada, es sencillamente la meta y la motivación principal. Es en esencia la fuente designificado de todas las ideas y actitudes humanas, más allá de la supervivencia básica, todos somos capaces de alcanzar unos niveles de satisfacción inimaginables en el, por ahora, hostil ambiente que todos hemos creado y no calibrado.
Lo que pretendo con los próximos proyectos que me esperan este año 2008 es concebir aún más medios para bajar la presión arterial y atenuar el dolor y la angustia en el mundo. Es decir, enfrentarme a mi propio mal, al propio. Sé, sabemos como hacerlo.
*Dame una razón para que sea un chico. Todo lo que necesitaba estaba dentro de mí.Dame una sola medida para que sea un hombre. Todo lo que necesitaba estaba dentro de mí.Estoy tan harto de jugar a ser el fuerte. Todo lo que necesitaba estaba dentro de mí.
Mirábamos el cuadro equivocado No te voy a parar siendo un bebé El amor de los leones, el derecho a sentirse abierto y libre Capaz de sentirse, nada más, lo perdí cuando sostuviste tu traición La denigración de una verdad.
“Boy With One Eye” (Demo) - by Florence and the Machine.
Ya no escuchaba a nadie más. Has cruzado las barreras de la decadencia. Respira tranquila, dije, ya no deseo más. No era cierto.
Pero ahora… Me siento tan sereno, porque no requerías justificación y no toleraste los argumentos. No me dejes, ahora que estoy aquí. En ti. No te voy a llamar más siendo un meón.
Ayúdame a ayudarte a contemplar. ¿Por qué piensas que Dios necesita defensas tan feroces? Comencé con muchos maltratadores, en un ejercicio de inutilidad.
Pensé que decías la verdad en cada palabra. Algunos egoístas, como todo lo falso, pueden sobrevivir por el absoluto mérito. Me anduve con rodeos durante meses,y ahora todo es tan distinto.
Debería sentir odio por ti cuando esta tarde me dijiste Que no te importaba con quién me acostase. Debería sentir odio por ti cuando hace una semana me dijiste Que me amabas desde la parada de bus. Debería sentir odio por ti cuando esta tarde me dijiste...
Pero no te tengo ninguno lamento guardado pequeño niño. Siempre te he amado.
"Dear kid, dear boy, dear D." by my friends: BAUER.
En todo este tiempo nunca vi a alguien así. Cuanta pureza. Nunca desplegó nada ante mí. Entraste en tu nido de víboras y ahora yo en Malta… me siento tan distinto
Me siento tan distinto.Me afirmo tan hermoso Comencé con muchos maltratadores, en un ejercicio de inutilidad. Sólo era un crío meándose en otra cama más.
Todo lo que necesitaba estaba dentro de mí. Mi Dios no necesita razones. Mi Dios no necesita autoridad. Comencé con muchos maltratadores, pero ninguno tan efectivo Como yo, como tú. Pensé que señalabas la verdad en cada caricia. Mi Amor no te necesita más, porque ya he encontrado cómo amar Más allá de las distancias cortas. Eras una versión serial de ti mismo, de tu propio tiempo. Cuanto te he amado en la neurosis, tirando colchones por los balcones, pidiendo que diseñaras algo, que me entregaras algo más que indiferencia. A ti Paolo, que excavaste en cualquier espejismo y me desenterraste. También te echo en falta vida.
I´ll be there in you mopeds dreams too, my other guy. Now I have found how to love through meat and roses. I´ll be watching myself too in your shadows... french police were said to have struck the two boys who were riding a moped, making love in a naked bed on streets.
*Los jóvenes actuales vuelan como los mosquitos y las palomitas nocturnas, hacia la llama artificial de la bombilla y a veces hacia la llama de la vela y esto no nos resulta esporádico.
Estos insectos se salen de su camino para calcinarse en un ofrecimiento al fuego. Podemos denominarlo efecto “hikikomori” o fase de autoinmolación y, en este contexto Post-mortem, imaginemos cómo esto ha sido favorecido por la supuesta selección natural.
Mi idea es que deberíamos reinterpretar el interrogante antes incluso de intentar expresar una respuesta lúcida.
Esto no es suicidio, tanto emo, tanto comunismo estético hueco, surge como efecto colateral irreflexivo o subproducto de cualquier otro suceso.
¿Estos insectos son el subproducto de algo?
La brújula propia de luz que confía críticamente en el objeto celestial, el que le lleva “naturalmente” hacia la vela, es debido a que su cognición se deriva de un impulso hacia la luna, como si fuera la vela cercana de un infinito óptico para los sentidos básicos. Así pues, las velas, o peor aún, las luces artificiales conducen a estos mosquitos a través de impulsos bioquímicos, hacia una trayectoria espiral de treinta grados, a través de un anuncio de neón.
"I'm Not Sleepin'" by Big Bad Voodoo Daddy
La era del plástico ha acabado, y sin embargo, este artificio es la única noción de “realidad verdadera” dentro del simulacro que es la llama de la carne.
No hemos caído en la incógnita principal, de los cientos de miles de jóvenes que silenciosos, se mueven por el impulso de seducir y ser seducidos, impedidos para amar, cuestionados únicamente por sí mismos; eficazmente están dirigidos hacia una ciudad lejana, un simulacro de Neverland™ o por una estrella brillante.
Solo vemos a estos niños revoloteando con sus alitas marchitas hacia nuestra vela, y hacemosla pregunta fatal e incorrecta: ¿por qué se suicidan todas estas hadas?
Cuando se rescribe la pregunta, todas las respuestas se reelaboran, las tácticas de supervivencia sólo son percibidas cuando éstas son erróneas. No hay tal misterio.
Cuando la pregunta se reelabora, el sigilo, su misterio arcano,desaparece.
Un hada, un joven actual no tiene tal brújula útil, sencillamente se infiltra revoloteando por la intuición de una luz de Luna “natural”.
Perder el tiempo en alguien que creías te quería es el prisma angular de esta generación, perdidos en un cuento de Prozac, Sanax, Orfidal, taras neuróticas y sedes de afecto y ternura. Es cierto que este fue el inicio, el nacimiento de toda una generación desde el quirófano de un cuento real cuyo bienhechor es Auswitch… el pasado. Nuestro todos los días.
La carne no fue creada para confirmar la soledad. Fín del simulacro
-Porque el mundo en calidad de forastero no merece ser vivido-
...Bienvenido todo aquel que simule ternura, pues os insto a ser lo que sois, hiel de poetas, alguien tendrá que serlo...
